A deține un album complet nu are valoare în epoca playlisturilor Spotify și a 99 de descărcări. De ce să ascultați sau să cumpărați un album întreg, când pur și simplu puteți obține cele mai importante momente, s-ar putea întreba? De cele mai multe ori, aceasta este gândire inovatoare. Chiar și tinerii de astăzi preferă utilizarea versiunilor digitale. Achiziționarea albumelor fizice pur și simplu ocupă mult spațiu în casă. Cu toate acestea, există ocazii în care un album este atât de impecabil, atât de fantastic de la început până la sfârșit, încât doar ascultarea celor câteva melodii redate la radio este un deserviciu teribil. Unele albume au piese care au potențialul de a fi single. Iată albumele pe care trebuie să le ascultați, din față până în spatele albumelor muzicale care au devenit hituri enorme fără hype, indiferent dacă jurați credință Spotify sau Apple Music sau dețineți de fapt un player de discuri și o colecție de vinil. Sunt într-adevăr atât de minunate.
10 Înapoi la negru de Amy Winehouse
Amy Winehouse este o cântăreață și compozitoare din Anglia. Ea este renumită pentru gama sa largă de stiluri muzicale și vocea contr alto profundă și neplăcută. În lumina abuzului de substanțe care ar duce în cele din urmă la moartea lui Winehouse, titlul celui mai bun album al ei, Back-to-Black (2006), sună îngrozitor de profetic.. Cu toate acestea, Winehouse era incandescent viu pe ea, amuzant, furios și îndrăgostit. Acea voce impulsivă, inconfundabilă, care atinge întotdeauna intervalul greșit care se dovedește a fi exact corect, salvează suporturile opulente ale producătorului Mark Ronson, care au fost extrase din cele mai bune muzicii populare din secolul precedent (doo-wop, soul, hip-hop).).
9 808s și Heartbreak - Kanye West
Chiar și oamenii conștienți de luptele anterioare ale tatălui copiilor lui Kim, Kanye West, au fost perplexi de sunetul cavernos al celui de-al patrulea album și versurile cu suflet expus, care au fost lansate după un an traumatizant în care mama lui a murit și logodna lui s-a încheiat. Estetica sa fundamentală nu semăna cu nimic în hip-hop: paturi de sintetizatoare rare au fost folosite pentru a echilibra un amestec de cânt și rap. Senzațiile proaspăt măcelărite au fost descrise în detaliu, dar au fost acoperite de procesare digitală. Dar, cu timpul, a devenit un model nou pentru viitorii artiști hip-hop și R&B.
8 Muzică pentru petreceri de Silicon Teens
Această trupă fictivă ar fi putut produce coloana sonoră The Big Chill pentru generația Blade Runner dacă ar fi obținut un succes la nivelul Gorillaz. Un cvartet de adolescenți, cunoscut sub numele de Silicon Teens, a fost comercializat ca cântând synth-rock de bază, care suna ca și cum ar fi fost produs pe un calculator de buzunar și scot muzică optimistă. Cântecele din filmul din 1962 Dirty Dancing, precum Doo Wah Diddy Diddy, Let's Dance și Do You Love Me? Totul a fost interpretat de Daniel Miller, fondatorul Mute Records, Frank Tovey de la Fad Gadget servind drept „față” în filmul de presă și videoclipul care l-a însoțit. Sunetul „chip ‘n’ roll” al proiectului a fost un exemplu superb al modului de onorare a trecutului culturii pop în timp ce îmbrățișează o viitoare revoluție tehnologică.
7 Renunțați prin serviciul poștal
Ben Gibbard și Jimmy Tamborello, membri ai Death Cab for Cutie, au început să schimbe idei de cântece prin intermediul benzilor audio digitale trimise între Seattle și Los Angeles în 2001. Jenny Lewis, solistul lui Rilo Kiley, care a împărtășit Clădirea de apartamente a lui Tamborello, ar adăuga voci la melodiile lor. Give Up a fost rezultatul, o diversiune eterică, synth-pop, de la machismul axat pe chitară al genului indie rock. Împrumutând de la noii romantici ai anilor 1980, ei au adăugat o ambianță simfonică și înghețată baladelor lor de dragoste computerizate. Totuși, nici măcar vocalizările lucioase, robotizate ale lui Gibbard și Lewis, nu au putut scăpa de melodrama excesivă a versurilor.
6 În Rainbows de Radiohead
Toată fundația afacerii muzicale a fost zguduită de In Rainbows. Cu afirmația simplă „Noul album s-a terminat și va ieși în 10 zile”, Radiohead a încheiat așteptarea de patru ani după Hail to the Thief din 2003 și a revoluționat ciclul promoțional în era digitală. Mulți muzicieni au încercat să tragă un Radiohead, Beyoncé și trupa irlandeză de rock U2 reușind să facă acest lucru după ce In Rainbows a apărut în cutia poștală a tuturor și fanii au experimentat acele note terifiante de deschidere a lui 15 Step împreună. Opțiunea „plătește ce vrei” a albumului le-a oferit fanilor înfocați, ascultătorilor ocazionali și ascultătorilor interesați libertatea de a-și pune propria valoare pe muzică, ceea ce a fost doar un alt pas către provocarea modului în care industria muzicală face afaceri.
5 The Dark Side of The Moon de Pink Floyd
Ignorați faptul că coperta albumului este afișată în fiecare fraternitate din națiune. Unul dintre cele mai grozave albume care au fost realizate este The Dark Side of the Moon. Cel de-al optulea album de studio al lui Pink Floyd reduce sunetul trupei și intensifică mesajul. Fiecare cântec se referă la o dorință sau o credință adânc înrădăcinată care există în interiorul unei persoane. A fost inclus pe fiecare listă cu cele mai bune albume realizate vreodată. Fiecare melodie reprezintă o etapă diferită a vieții, iar atunci când este redată în ordine, coerența albumului îl face să se simtă ca o piesă fără întreruperi, mai degrabă decât o colecție de componente individuale. Aceasta este încercarea trupei de a descrie experiența umană.
4 To Pimp A Butterfly - Kendrick Lamar
Rapperul american Kendrick Lamar și-a extins potențialul pentru rap în anii 2010, încorporând inspirații din scena beat din L. A., inclusiv Kamasi Washington și Flying Lotus. A sărit ca o mașină pe Crenshaw pe deasupra neo-soul, jazz și funk squelchy. Cântecul de momeală al poliției, Alright, a devenit un imn pentru drepturile civile pentru epoca post-Ferguson; întregul album a fost o ripostă împotriva discriminării, deoarece a celebrat diversitatea expresiei artistice negre.
3 Nevermind de la Nirvana
Al doilea album al trioului de la Washington a fost cel care a estompat permanent granițele dintre pop polish și D. I. Y. melancolic, chiar dacă Nirvana nu au fost primele vedete indie care au semnat cu o casă majoră sau primele care au ajuns la numărul unu. Nevermind a schimbat felul în care inginerii au înregistrat trupe și publiciștii le-au comercializat, au marcat nemulțumirea, au început un mit muzical arhetipal pentru sfârșitul secolului al XX-lea și a declanșat o goană a aurului alt-rock care a produs sute de trupe alt-rock. Nevermind a adus, de asemenea, strălucire punk-ului și punk-ului în topuri, a transmis o sensibilitate post-feministă maselor, a făcut legătura între MTV și radioul de la colegiu și a furnizat neliniștii aforistice adolescenților slăbiți de reprodus într-un caiet de școală.
2 LAMF de Johnny Thunders' Heartbreakers
Singurul album de studio al lui Heartbreakers a fost o înregistrare a bărbaților din New York pierduți la Londra, în căutarea iubirii, a faimei sau a oricărui lucru care nu puteau fi vândut pentru bani de droguri. A fost o mizerie cu inima zdrobită de slop de chitară, setată pe ritmurile accelerate ale rock-ului și R&B din anii cincizeci. The Heartbreakers, formată în 1975, după ce chitaristul Johnny Thunders și bateristul Jerry Nolan au părăsit New York Dolls. Au făcut un turneu cu Sex Pistols în acel an și au făcut albumul L. A. M. F. (Prescurtare de la „Like a Mother Fucker”) în timp ce erau în străinătate.
1 Fever To Tell de Yeah Yeah Yeahs
În ciuda fanfarei, scena muzicală din Brooklyn de la începutul anilor 2000 nu a generat multe vedete rock adevărate, dar Karen O a fost cea mai bună. Ea a avut puterea de a-și transforma disprețul sălbatic de blues într-un țipăt de banshee la debutul grupului, în timp ce Maps era un cântec de vulnerabilitate ne alterată. Yeah Yeah Yeahs nu sunt doar despre O; la fel ca Jack White, un alt chitarist remarcabil al acelor ani, Nick Zinner putea comuta oricând între cânta bass și lead, iar bateristul Brian Chase contrastează hi-hats-ul agitat cu tom-uri care țin cadă.
