Există puține emisiuni la fel de importante pentru un singur mediu precum Laboratorul lui Dexter pentru animația televizată. Această serie a fost mult mai mult decât o piesă de animație maniacală despre un om de știință adolescent. A fost un moment de descoperire pentru o rețea și un creator care va continua să creeze lucrări care au remodelat literalmente modul în care oamenii ar vedea animația. Aceasta este povestea unui experiment care a mers bine și a tot ceea ce a urmat.
La început, Cartoon Network a fost un post relativ necunoscut care a difuzat doar reluări ale desenelor animate Hanna-Barbera și nu conținut original. Cu toate acestea, Laboratorul lui Dexter ar fi primul bloc animat complet de programare originală pentru rețea. Din fericire, serialul a avut un succes masiv, validând incursiunea rețelei în programarea animată și oferind canalului o bază pe care să se construiască. Cartoon Network a avut multe emisiuni emblematice difuzate simultan, iar Laboratorul lui Dexter a deschis calea pentru toate.
Dexter's Laboratory este cel mai popular și de succes serial original al Cartoon Network
Nu se poate nega că la sfârșitul anilor '90 și începutul anilor 2000 a Cartoon Network a avut cele mai bune emisiuni din toate timpurile. Când Genndy Tartakovsky sa așezat să creeze Laboratorul lui Dexter, el nu a proiectat Dexter; a desenat-o pe Dee Dee, o dansatoare în altă, cu capul îngrădit. Și apoi, în încercarea de a-și crea opusul polar, el a desenat un bloc mic care a devenit Dexter.
Animația pentru copii a căzut într-un dezordine la începutul anilor '90, iar formula se dezvoltase în încercarea de a recrea icoanele generației anterioare Hanna-Barbera. Cu toate acestea, Genndy a creat o pictogramă aruncând playbook-ul pe fereastră. De fapt, Dexter, așa cum a spus unul dintre directorii Cartoon Network, a fost creat pentru a fi o pictogramă. Este scund și pătrat, extrem de simplu ca design. Structura spațială a fost limitată pentru a-l face mai ușor de animat cu ochelarii săi uriași juxtapunându-și cadrul robust.
Dexter are un design extrem de idiosincratic. Vârsta lui este intenționată imperceptibilă. Potrivit The New York Times Magazine, i s-a dat un accent pentru că, așa cum a spus Genndy, „toți marii oameni de știință au accent”. Cel mai important, modul în care este animat împrumută din anime și influențe japoneze combinate cu tehnicile clasice Hanna-Barbera. Dexter a arătat unei echipe de oameni foarte importanți că crearea unei pictograme animate în spațiul copiilor era posibilă fără a urma un șablon.
Cine a lucrat la laboratorul lui Dexter?
Te-ai întrebat vreodată de ce Laboratorul lui Dexter este încă amintit astăzi cu atâta drag? Pentru că a fost fenomenal și a fost începutul carierei oamenilor care definesc talentul în industrie. Animatorul Craig McCracken punea mâna dreaptă pe serial. Apoi, va crea Powerpuff Girls și mai târziu Foster's Home for Imaginary Friends, unde adoptă aceeași abordare idiosincratică a designului personajelor și o aplică prietenilor imaginari precum Wilt și Eduardo.
Seth MacFarlane ar avea o mare pauză în industrie, scriind și susținând și Genndy's Dexter's Laboratory. MacFarlane avea să devină mai târziu omul din spatele Family Guy. Laboratorul lui Dexter a fost unul dintre primele spectacole care i-au deschis calea către Peter și copilul Griffin. Butch Hartman avea să scrie și scenariul pentru Dexter, o emisiune în care va învăța o mulțime de lecții care au dus la crearea lui Fairly Odd Parents și Danny Phantom, o emisiune despre un adolescent care devine jumătate fantomă. Seria a fost atât de populară încât rămâne relevantă până în prezent, până în punctul în care există o teorie a fanilor care spune că Danny Phantom era un personaj trans.
Până în ziua de azi, spectatorii încă văd impactul Laboratorului lui Dexter, așa cum ar fi cazul lui Chris Savino, care ar crea în cele din urmă emisiunea Nickelodeon The Loud House. Echipa care a creat prima emisiune originală animată de la Cartoon Network, cea mai mare parte a lucrat la primul lor mare spectacol pentru o rețea mai mare, este foarte talentată.
Echipa Laboratorului lui Dexter a continuat să definească o întreagă generație de animație și toți au stat la un moment dat la aceeași masă creând, scriind și animand aventurile lui Dexter și Dee Dee. Cel mai important, acele aventuri modelează și modelează aventurile pe care le-ar crea mult după terminarea poveștii lui Dexter.
Laboratorul lui Dexter a deschis calea pentru stilul de animație din anii '90
Ceal altă animație din anii '90 încerca să spargă un nou tip de model. Epoca Hanna-Barbera a prezentat un stil de animație și narațiune care era destinat în primul rând copiilor, cu foarte puțină preocupare pentru telespectatorii adulți. Cu toate acestea, Dexter și-a propus să ajute la spargerea modelului pentru animația care a fost stratificată. Laboratorul lui Dexter a fost creat pentru spectatorii de toate vârstele. Doar că nu a fost un simplu spectacol pentru copii. Ca dovadă, scenele de acțiune au fost construite cu scop și nuanță într-un mod extrem de rar de văzut în animația occidentală la acea vreme. Laboratorul lui Dexter a fost o muncă evidentă a dragostei. De la animația desenată manual până la atenția la detalii, spectacolul nu semăna cu nimic altceva de la televizor.
