The Polar Express este unul dintre cele mai populare filme de sărbători și este vizionat de milioane de fani în fiecare sezon de vacanță. Când a apărut pentru prima dată în 2004, spectatorii au avut sentimente amestecate cu privire la tehnica care a fost folosită pentru a crea filmul. Captura de mișcare a fost folosită doar pentru efecte vizuale până atunci, așa că tehnologia era încă nouă, iar telespectatorii au crezut că face ca personajele realiste să pară oarecum „înfiorătoare”. Dar după un timp, spectatorii s-au încântat de idee și acum adoră clasicul sărbătorilor.
Regizorul Robert Zemeckis și o echipă de realizatori este motivul pentru care The Polar Express există. Fără ideile lor inovatoare, multe alte filme nu ar exista nici astăzi. Iată cum The Polar Express a creat un nou tip de animație și a început o nouă eră la Hollywood.
6 „The Polar Express” a fost primul film creat în întregime cu animație de captare a mișcării
Nu numai că Polar Express va fi întotdeauna un favorit de vacanță, ci va fi întotdeauna primul film creat complet cu animație de captare a mișcării. Potrivit CNN, animația de captare a mișcării este un „proces [care] permite unui regizor să folosească ființe umane reale care își joacă rolurile pe o scenă de sunet goală și apoi le îmbină într-o lume tridimensională generată de computer”. Până când The Polar Express a apărut în 2004, captarea mișcării era doar o tehnică de efecte vizuale. Nimeni nu a îndrăznit să încerce să facă un film în întregime cu acest tip de animație. Dar regizorul Robert Zemeckis și o echipă de regizori au schimbat asta.
5Realizatorii de film au creat un sistem complex pentru a surprinde spectacolele actorilor
Pentru a putea face ceea ce alții nu au făcut până acum, Robert Zemeckis și echipa de regizori au trebuit să-și creeze propriul sistem pentru a folosi captura de mișcare pentru un întreg film. Este un sistem complex pe care cineaștii îl folosesc astăzi, dar nu a existat înainte de începutul anilor 2000. Potrivit Animation World Network, „…au asamblat unul dintre cele mai complexe sisteme de captură vreodată: patru sisteme Vicon legate între ele, cu 72 de camere într-o zonă de 10 picioare pătrate. Această configurație a permis capturarea în timp real a corpului și a feței a până la patru actori care interacționează între ei. Captarea performanței faciale s-a făcut cu 152 de markere faciale, fiecare măsurând aproximativ doi mm în diametru. Datele obținute de la markerii faciali au fost convertite într-un sistem muscular special conceput pentru această producție, iar tachetul facial a fost condus de compresia musculară pentru fiecare mușchi reprezentat în sistem.”
4 Actorii au trebuit să-și exagereze performanțele pentru ca senzorii să funcționeze
Deoarece realizatorii de film au trebuit să-și creeze propriul sistem de captare a mișcării, tehnologia era încă destul de nouă și nu a funcționat întotdeauna exact așa cum și-au dorit. Tom Hanks a jucat cinci personaje diferite folosind sistemul de captare a mișcării (și a fost recompensat frumos pentru munca sa), dar a trebuit să-și exagereze performanțele pentru ca aceasta să funcționeze, astfel încât senzorii să-i poată capta toate mișcările.
Conform Byrd Theatre, „Acum cincisprezece ani, senzorii nu erau la fel de puternici, așa că artiștii capturați în mișcare trebuiau… animați ei înșiși. În zilele noastre, senzorii pot înregistra cea mai mică mișcare, astfel încât aceste spectacole mai „teatrale” nu mai sunt necesare.” Din cauza a ceea ce au făcut realizatorii în The Polar Express, actorii nu mai trebuie să-și facă griji că își exagerează performanțele pentru a putea folosi animația de captare a mișcării.
3Realizatorii de film au creat o nouă modalitate de a înregistra filmul de animație
Împreună cu noul sistem creat de ei, realizatorii de film au creat o nouă modalitate de a înregistra scenele. Majoritatea filmelor animate 3D sunt planificate cu scene filmate la anumite unghiuri ale camerei, dar realizatorii de film au venit cu o altă modalitate de a filma un film animat cu captură de mișcare. Au creat o modalitate prin care nu trebuie să filmați o scenă într-un anumit unghi al camerei. Potrivit Animation World Network, „Scenele mari, de exemplu, cu spectacole capturate au fost create inițial fără o cameră specifică… Această scenă inițială, numită „integrare brută”, conținea doar mișcarea corpului și putea fi redată în timp real din orice unghi de către un director de fotografie (DP). Această abordare a permis DP să stabilească fotografii folosind o interfață „roată” pentru poziționarea și mișcarea camerei în scenă în timp ce captura brută era reluată în timp real, într-un mod similar cu acțiunea live.”
2Cineaștii încă mai foloseau un pic de animație cadru cu cadru
Deși realizatorii de film au folosit o modalitate diferită de a înregistra filmul, au folosit totuși un pic de animație cadru cu cadru pentru a remedia orice mișcări pe care senzorii nu le-au captat corect.
„Capturile au continuat înainte până la „integrarea deplină” a capturii corporale și faciale, după ce au fost aprobate de director și de echipa editorială. Odată terminată această etapă, fotografiile au trecut la departamentul de animație, unde spectacolele originale au fost reglate fin în diferite moduri”, conform Animation World Network. Animatorii au animat în mare parte părul personajelor, deoarece senzorii nu au putut capta mișcările părului, dar au remediat unele dintre mișcările corpului și cu animație cadru cu cadru.
1 Acum folosim Motion-Capture tot timpul
După ce The Polar Express a apărut, au existat mai multe filme complet create cu animație de captare a mișcării, inclusiv Monster House, Mars Needs Moms, A Christmas Carol și Avatar. Populara franciză Avatar nici măcar nu ar exista fără progresele tehnologice cu care au venit Robert Zemeckis și echipa sa. De asemenea, folosim captura de mișcare în fiecare zi cu telefoanele noastre - „memojis” este o formă de captură de mișcare, deoarece vă înregistrează mișcările și vocea în timp real. Deși a devenit o parte a vieții noastre de zi cu zi, animația de captare a mișcării este încă folosită mai ales pentru efecte vizuale în filme (de ex. Rise of the Planet of the Apes, King Kong, Lord of the Rings), dar încetul cu încetul devine din ce în ce mai popular pentru a fi folosit pentru filme întregi. Probabil că va deveni și mai popular odată ce sequelele Avatar vor fi lansate în următorii câțiva ani.
