Filmele Războiul Stelelor sunt afectate de alegeri proaste… nu există nicio îndoială. Dar în mizerie, există întotdeauna pietre prețioase. Acest lucru este valabil mai ales pentru seria prequel, chiar dacă există lucruri despre cele trei filme care nu au sens. Dar, având în vedere cât de defăimate au fost filmele de continuare Disney, este mai ușor de văzut cât de strălucitoare au fost multe dintre prequelele.
În timp ce dialogul din The Phantom Menace, Attack of the Clones și Revenge of the Sith a lăsat mult de dorit, atât de multe dintre detaliile din filme au fost destul de incredibile. Acest lucru este valabil mai ales pentru garderoba lui Padme Amidala, care a fost de-a dreptul creativă. Deși costumele lui Padme din Attack of the Clones și Revenge of the Sith au fost dinamice și interesante, ele palid în comparație cu fastul și circumstanțele ținutelor ei ca Regina Amidala din Episodul I.
Iată adevărul despre garderoba ei…
Ea trebuia să poarte doar o ținută
Datorită StarWars.com și istoriei lor orale fantastice despre The Phantom Menace, știm că artistul de concept Iain McCaig a fost însărcinat cu proiectarea atât pentru Darth Maul, cât și pentru Regina Amidala, înainte ca George Lucas să aibă un scenariu… doar o schiță generală. Acest lucru i-a dat lui Iain multă libertate. În articol, el a descris modul în care a abordat ambele personaje precum Frumoasa și Bestia… dar fără romantism. Cu cât desenele lui pentru Darth Maul deveneau mai întunecate și mai asemănătoare animalelor, cu atât cele pentru Padme deveneau mai frumoase și mai exotice. Și multe dintre acestea s-au reflectat în garderoba ei…
„În primul rând, urma să avem un singur costum și am continuat să desenez toate aceste costume”, a explicat Iain McCaig pentru StarWars.com. „George a venit în cele din urmă și a spus: „Ei bine, de ce nu facem asta. O vom pune să-și schimbe costumele de fiecare dată când o vedem. Și apoi, mai târziu, „O, Doamne, fac o dramă costumată!” El însuși a fost șocat să-și dea seama că.”
Prițesa Leia și Natalie Portman au influențat foarte mult designul
Având în vedere că prințesa Leia din seria originală Star Wars a fost întotdeauna menită să fie fiica lui Padme Amidala, Iain McCaig a fost foarte influențat de părul de coc cu scorțișoară a Leiei.
„M-am gândit: „Bine, bine, dacă aceasta este mama ei, poate că părul mamei ei era și mai nebun”. Nu-i așa? Și asta tocmai a pus o amprentă asupra Prințesei Leia. Desigur, nu știam că ea nu și-ar fi amintit de mama ei. Dar asta a fost concluzia mea.”
Iain a recunoscut, de asemenea, că a fost foarte inspirat de Natalie Portman… chiar dacă încă nu a fost distribuită ca Regina Amidala…
„De fiecare dată când [făceam designul] începeam cu Natalie Portman, pentru că o văzusem în The Professional”, a explicat Iain.„Am numărat anii de la asta până acum și mi-am dat seama că avea exact vârsta potrivită pentru regina, și am continuat să o desenez, să o desenez și să o desenez pentru că îi iubeam fața. George a venit la mine la un moment dat și mi-a spus: „Nu o cunoști pe fata asta? Și am spus: „Nu, domnule, dar ea este regina dumneavoastră”. Și iată, ea a fost aruncată la scurt timp după aceea!"
Frumusețea puternică a chipului Nataliei a inspirat multe dintre modelele ei de păr și chiar și rujul în formă de inimă cu susul în jos.
A existat o formă de inimă foarte puternică cu susul în jos și aveam nevoie de ceva puternic în partea de jos. Acest design s-a întâmplat chiar când ideea de „Space Nouveau” a început să depășească. Îmi amintesc că am căutat asta prin- Războiul anterioară al Războiului Stelelor și m-am gândit: „Ei bine, da, este făcut manual, este făcut de artist, așa că trebuie să fie un fel de Space Nouveau.”
Cum i-a influențat „Space Nouveau” rochia emblematică
Ideea de Art Nouveau este inspirată din formele plantelor și din natură în general. Și acesta a fost ceva care a influențat foarte mult seria prequel, în special costumele lui Padme.
„Atât de proaspăt de la acea epifanie, făceam acest costum și m-am gândit: „O, Doamne, ar trebui să aibă forme de plante!””, a spus Iain. „Așa că am pus toate aceste păstăi de semințe jos în partea de jos a costumului ei și le-am colorat, le-am lăsat strălucitoare dintr-un motiv oarecare. Când George se uita la el, el spune: „Iain, care sunt acelea?” Te gândești pe picioarele tale, iar eu am spus: „Oh, sunt lumini, George!” El a spus: „Oh. Nu va fi cam greu, acolo jos, în partea de jos a rochiei?” - Oh, nu, sunt lumini foarte ușoare, George! Am sunat rapid la ILM și am spus: „Ajutor! Sunt aceste lumini jos în partea de jos și trebuie să fie foarte luminoase și nu știu cum să fac asta!” Binecuvântează-le inima, au făcut una.”
Designerul de costume Trisha Biggar susține că sala tronului crescută cu lumini a fost de departe cel mai complicat costum din film.
„Pare destul de simplu din punct de vedere al formei; din punct de vedere al construcției, a fost o rochie destul de complexă de făcut”, a spus Trisha pentru StarWars.com. „A început să fie construit pe un cadru cu un fel de lenjerie de corp din pânză. Totul era aproape ca un cornet de înghețată cu susul în jos, cu o mulțime de panouri fiind întărite cu o chestie numită oțel crinolin, care a păstrat forma destul de mult. rigidă. Inițial făceam rochia din catifea. Am schimbat de la asta și am folosit o mătase roșie. Cred că era între 20 și 30 de panouri și a durat vreo două luni să fie făcută. A fost un proces destul de lung, pentru că Trebuia să fie cu adevărat precis. Erau panouri suspendate, iar gulerul - era o senzație imperială chinezească. Ceal altă mare influență a fost Art Nouveau și poți amesteca influențe. A fost unul dintre preferatele mele. Acum ar exista o mulțime de moduri diferite de a-l aprinde, dar atunci erau mai puține. Deci avea o baterie grozavă, dar nu poți vedea asta, așa că a fost bun."
