Monsters Inc. este filmul pe care mulți adulți de astăzi au crescut vizionandu-l când erau copii. În luna noiembrie se vor marca oficial douăzeci de ani de când filmul animat cu monștri a fost lansat în cinematografe. Alături de celel alte filme ale Disney și Pixar, povestea și personajele lui Monsters Inc. au avut o influență uriașă asupra copilăriei multor oameni. Mike, Sulley și ceilalți monștri din Monstropolis sunt personaje la care copiii au reușit să se uite de ani de zile și la care se bucură și astăzi.
Acest film uimitor și emblematic nu a fost însă ușor. Realizatorilor de film le-a luat o mulțime de ore și muncă grea pentru ca totul din film să pară credibil, dar magic în același timp. Iată 10 fapte fascinante din culise despre filmul Pixar.
10 Fiica unui artist de poveste Pixar a exprimat huiduirea
Realizatorii de film au încercat inițial să-și dea vocea lui Boo, dar nu avea sens cu vocea unui adult, așa că au trebuit să găsească un copil care să o interpreteze. Din fericire, Rob Gibbs, unul dintre artiștii care lucrează la film, avea o fetiță de vârsta lui Boo. De când era atât de tânără la acea vreme, realizatorii de film au trebuit să fie creativi pentru a o înregistra. Mary Gibbs, care îl interpretează pe Boo, a spus: „M-au urmărit prin studioul de înregistrări, foloseau marionete pentru a-mi vorbi și o puneau pe mama să mă gâdile sau să-mi ia bani/bomboane ca să mă facă să râd și să plâng… toate emoțiile reale..”
9 Mary Gibbs a trebuit să inventeze versurile melodiei cântate Boo în baie
Când realizatorii de film o înregistrau pe Mary, i-au cerut să cânte o melodie pentru scena în care Boo cântă în baie. Dar trebuia să fie un cântec al ei. Mary Gibbs a declarat pentru Reddit: „Mi-au spus să cânt și am început să cânt „Wheels on the Bus”, dar nu au putut folosi nicio melodie reală [din cauza] problemelor de drepturi de autor, așa că m-au făcut să balbuiesc și să cânt cuvinte aleatorii timp de câteva ore. și a scos piesele care le-au plăcut cel mai mult!”
8 „Monsters Inc.” A fost primul film de animație cu blană CGI
Te-ai întrebat vreodată cum arată blana lui Sulley atât de realistă? Pixar și-a dezvoltat propriul program software numit Fizt, care a putut să-și simuleze toată blana în timp ce se mișca, astfel încât animatorii să nu fie nevoiți să anime fiecare păr în parte. „Sulley are 2.320.413 fire de păr unice pe corp”, conform Oh My Disney. A fost nevoie de 12 ore pentru a anima un cadru când au încercat prima dată să anime fiecare păr, așa că au făcut ceva ce nimeni nu a făcut până acum și au schimbat animația 3D pentru totdeauna.
7 Aproape fiecare monstru a fost creat cu aceeași limbă
Fiecare monstru din film este unic, dar mulți dintre ei au un lucru în comun - au aceeași limbă. Potrivit Oh My Disney, „90% dintre toți monștrii din film au limba lui Mike”. Fiecare personaj trebuie să fie modelat pe computer (care este aproape versiunea CGI a sculpturii), așa că poate că realizatorii de film au vrut să fie mai ușor să le creeze.
6 Billy Crystal și John Goodman și-au înregistrat versurile împreună
Billy Crystal este comediantul hilar responsabil pentru vocea și personalitatea prostească a lui Mike Wazowski. Dar această personalitate amuzantă nu a ieșit cu adevărat la iveală până când a lucrat cot la cot cu John Goodman, care își dă vocea celui mai bun prieten al lui Mike, James P. „Sulley” Sullivan. Billy Crystal a spus pentru Dark Horizons: „Am făcut primele două sesiuni singur și nu mi-a plăcut. A fost singur și a fost frustrant.” John Goodman a comentat și el despre experiență și a spus BBC: „Când Billy și cu mine ne-am întâlnit, energia a trecut prin acoperiș, așa că a fost grozav”. De cele mai multe ori, actorii își înregistrează replicile separat atunci când exprimă personaje animate, dar decizia de a-i pune pe Billy și John în aceeași cameră a făcut filmul unul pe care mulți oameni îl iubesc.
5 A Muppeteer a exprimat vocea asistentului lui Randall, Jeff Fungus
Regizorul Pete Docter este un „mare fan al Muppet”, așa că a trebuit să lucreze cu un muppeteer pentru film. Legendarul muppeteer, Frank Oz, i-a exprimat vocea asistentului lui Randall, Jeff Fungus, pe care Randall îl numește doar „ciuperca” și îl conduce pentru a-l ajuta cu planul său malefic. El a exprimat și o mulțime de alte personaje. „Yoda, Miss Piggy, Fozzie Bear și Cookie Monster sunt doar patru dintre cele mai faimoase și incredibil de distincte personaje pe care le-a exprimat legendarul Frank Oz”, potrivit Mental Floss. De asemenea, a dat vocea subconștientului Guard Dave în Inside Out.
4 Numele restaurantului de sushi are o semnificație specială
Una dintre răsturnările de situație din film este atunci când Boo scapă de geanta lui Sulley în restaurantul de sushi unde Mike încerca să aibă o întâlnire romantică cu Celia și îi sperie pe toți monștrii de acolo. Deoarece este o scenă atât de iconică, realizatorii de film au ales cu atenție numele restaurantului și l-au numit după un artist legendar. Potrivit Oh My Disney, „Harryhausen’s poartă numele lui Ray Harryhausen, un pionier al animației stop-motion.”
3 Seiful ușii are milioane de uși în el
O altă scenă emblematică din film este atunci când Mike și Sulley încearcă să-l țină pe Boo de Randall și ajung în seiful ușii. Este una dintre cele mai complexe scene pe care Pixar le-a făcut vreodată, dar rezultatul a fost uimitor. Echipa Pixar a creat milioane de uși pentru a-l face să arate ca un adevărat Door Vault, unde poți merge în diferite părți ale lumii cu fiecare ușă. Potrivit Oh My Disney, „Există aproximativ 5,7 milioane de uși în Door Vault”. Este cu siguranță multă muncă, dar este atât de magic să-l vezi prinde viață în film.
2 Filmul a avut o poveste cu totul diferită
Pete Docter i-a spus lui Jeff Goldsmith pe podcastul său Creative Writing: „Ideea mea a fost că era vorba despre un bărbat de 30 de ani care este ca un contabil sau ceva de genul ăsta, își urăște slujba și într-o zi primește de la mama lui o carte cu niște desene pe care le-a făcut când era copil. Nu se gândește la asta și o pune pe raft și în noaptea aceea, apar monștri. Și nimeni altcineva nu le poate vedea. El crede că începe să înnebunească, îl urmăresc la slujba lui și la întâlnirile lui… și se dovedește că acești monștri sunt temeri cu care nu s-a confruntat niciodată când era copil… Și fiecare dintre ei reprezintă un fel diferit de frică. Pe măsură ce învinge acele frici, băieții cu care se împrietenește încet, ei dispar… E un sfârșit dulce-amărui unde pleacă și așa că nu a rămas mare lucru.” Nimic nu poate înlocui vreodată Monsters Inc., dar poate într-o zi acesta s-ar putea transforma într-un alt film.
1 Parenthood a schimbat perspectiva lui Pete Docter asupra filmului
Pete Docter și ceilalți realizatori au avut greu să găsească despre ce era cu adevărat Monsters Inc. la început. Când le-au arătat altor persoane material din film, nu l-au înțeles cu adevărat. Dar când Pete Docter a avut un copil, și-a dat seama în sfârșit despre ce ar trebui să fie vorba. La Festivalul de Film de la Los Angeles, Pete Doctor a spus că a avea un copil „a schimbat totul” și a explicat că în cele din urmă filmul a devenit mai mult despre „lupta dintre dragostea de familie și dragostea de muncă” a lui Mike și Sulley.„
